Quando il food art diventa food design

Ricca incinta e povera incinta / 15 situazioni

Uno strumento musicale sorprendentemente originale in cui tagliare un prosciutto iberico sembra di suonare un violoncello.  È un’azione ideale per l’accoglienza di un evento, il catering o gli spettacoli. Oltre a sorprendere i presenti, è già noto che con un buon prosciutto iberico si ottiene sempre il massimo e noi garantiamo un taglio ben calibrato.

Basandoci sul classico gioco dell’Operazione, proponiamo di gamificare il dolce dettaglio finale con gelatine o cioccolatini. La sfida consiste nel testare il polso e la capacità di rimuovere il dolce con una pinzetta senza toccare il bordo. Un’esperienza partecipativa divertente che ci riporta all’infanzia.

Un modo sorprendente e divertente di mangiare con tanto gusto. Quando il cibo viene immerso nella salsa, lo stand si illumina e inizia a suonare la musica salsa. Dunk and dance, sinestesia gastronomica allo stato puro!

Suggeriamo di aromatizzare le mani con piante aromatiche per aggiungere sfumature ai piatti che si mangiano con le mani, come tartine o snack. Il metodo unisce tutti i sensi. Toccare, annusare e mangiare. Queste piante hanno una personalità sorprendente con cui si interagisce quando le si tocca. “Happy” soffre il solletico e “Devora” ama essere toccata.

Come progettare oggi per il futuro? Phnam Bagley

La mostra intende mostrare come il design e il cibo siano sempre stati interconnessi e come la disciplina del design abbia cercato soluzioni ai problemi posti dal mondo della cucina. In particolare, si analizza il modo in cui la cultura spagnola, nel corso della sua storia, ha proposto invenzioni e soluzioni geniali in questo ambito, svolgendo sempre un ruolo di primo piano. Questo sodalizio, oltre a dare i suoi frutti dal punto di vista funzionale, è stato altrettanto produttivo nel mondo dell’arte, che ha tratto ispirazione dal cibo per creare interessanti opere che vanno dalle installazioni artistiche al discorso antropologico.

La mostra invita il visitatore a scoprire come il design trovi soluzioni ai problemi posti negli anni dal mondo della cucina. E in particolare come la cultura spagnola abbia proposto invenzioni e soluzioni ingegnose nel corso della storia. Non solo questo sodalizio si è rivelato proficuo dal punto di vista funzionale, ma anche il mondo dell’arte ha tratto ispirazione dal cibo per produrre interessanti opere a metà strada tra l’arte installativa e il discorso antropologico di un Paese.

La Movida Cultural: l’arte di copiare e la techno sotto zero

Come Food Designer troverete nel campo della cultura gastronomica uno strumento stimolante ed efficace per raggiungere la competitività sul mercato e affrontare le sfide globali di un’industria che deve muoversi verso un consumo responsabile.

Nel corso del corso troverete argomenti teorici e pratici che vi inviteranno a riflettere e vi mostreranno come avviare ed elaborare una buona ricerca. Scoprirete inoltre come analizzare le informazioni acquisite per proporre schemi di lavoro e concretizzare concetti validi. Acquisirete inoltre la conoscenza delle strategie di concettualizzazione per sviluppare idee innovative, sostenibili e attuabili. La formazione in aula sarà abbinata a visite ad aziende, laboratori, centri di ricerca e spazi legati al Food Design. Avrete anche l’opportunità di dimostrare le vostre nuove conoscenze in un progetto finale di master guidato.

Studiare Food Design in un’area di grande prestigio gastronomico è un incentivo e una motivazione in più, poiché sarete in contatto con alcune delle più prestigiose aziende del settore, generando così una solida rete di contatti.

UN PAPPAGALLO CON UN ANANAS I RICETTE DI CUCINA

Espai nyamnyam è un progetto che loro stessi definiscono “fare facendo”, autogestito al 100%, che parla di cibo, di alimentazione e di molte altre cose… dicono che è diventato il loro progetto di vita e non c’è da stupirsi. La cucina è un atto politico è una serie di laboratori di cucina che sviluppano e fanno capire la linea lungo la quale si muove questa coppia alla guida del nyamnyam.

Antoni Miralda è un artista catalano noto in tutto il mondo per la sua etnologia gastronomica. Food Cultura è il suo progetto che mira a indagare la diversità gastronomica e il suo legame con le culture del pianeta. Da qualche tempo, questo progetto ha un satellite sotto forma di una tappa alla Boqueria per pubblicizzare il progetto e dare visibilità a nuovi approcci al cibo da parte di diversi artisti.

Contemporary Food Lab è una piattaforma/incubatore di idee sul cibo con sede a Berlino. Creano contenuti, articoli sulla storia del cibo, sul suo potere politico, sulle nuove tendenze della gastronomia… tutto ciò che ha a che fare con questo argomento a livello critico. Progetti come questo sono importanti per generare conoscenza e consapevolezza su cos’è il cibo, da dove viene e cosa comporta mangiare. Teorizzare il cibo è indispensabile per produrre nuovi progetti che facciano evolvere queste nuove discipline.